Transmediální vyprávění je typ propagačního příběhu, kde je příběh zobrazen na více platformách a médiích, přičemž během procesu výroby a rozšiřování jsou účastníky spotřebitelé.
Vytvoření tohoto obsahu má za cíl vytvořit účast, zapojení a následnou kontrolu ze strany uživatelů. Prostřednictvím mediálních formátů jsou vyvíjeny různé příběhy, které vysílají jedinečný obsah pro každý kanál. Důležitým požadavkem je, že tento obsah spolu souvisí prostřednictvím narativní synchronizace.
Aby to fungovalo, musí uživatel projít různými platformami, investovat čas a účast, aby dosáhl smysluplnějšího zážitku.
Historie transmediálního vyprávění
V 70. a 80. letech tvůrci telematického umění experimentovali s kolektivním vyprávěním. S explozí používání internetu v 90. letech začalo mnoho tvůrců hledat způsoby, jak vyprávět příběhy, které by pobavily diváky pomocí nových platforem.
Jednu z prvních recenzí tohoto typu vyprávění uvádí Henry Jenkins ve své knize Konvergenční kultura, kde kvalifikuje transmediální vyprávění jako novou estetiku, která vznikla jako důsledek konvergence médií.
Autor považuje toto vyprávění za umění vytvářet světy. V této stejné knize nazývá konvergenci jako vztah obsahu prostřednictvím více mediálních platforem a záměr vytvořit cestu, kterou by se diváci měli ubírat ze strany různých platforem.
Neexistuje žádná konkrétní návaznost na to, jak konzumovat obsah každé z částí transmediálního příběhu, ale je pravda, že čím více se spotřebuje, tím více porozumění transmediálnímu příběhu bude. Každé médium navíc tiskne od ostatních jedinečný a nezávislý zážitek.
7 principů transmediálního vyprávění
Henry Jenkins definuje principy transmediálního vyprávění takto:
Expanze vs. Hloubka
Jedná se o dva související pojmy. Expanze seznamuje nové uživatele s narativním světem, z nichž někteří se ponoří hlouběji. Účast diváků se zvýší, pokud pomůžete šířit slovo.
Kontinuita vs. multiplicita
Oba pojmy spolu souvisejí, protože části, které tvoří transmediální příběh, nemusí být spotřebovány v celém rozsahu, aby pochopily určitý nadřazený příběh, protože mají na sobě nezávislost, i když jsou nějakým způsobem spjaty, takže mají společné prvky .
Ponoření VS. extrahovatelnost
Ponoření znamená nechat se unést novým světem, zatímco extrahovatelnost je schopnost odstranit různé předměty, oděvy, fráze nebo koncepty a použít je ve skutečném životě.
Stavba světů
Zajímavostí tohoto prvku je vědět, jak vybudovat svět s určitými vlastnostmi, který umožňuje jeho rozšíření na různé platformy, formáty a média.
Serialita
Tento koncept se ptá, zda je nutné dodržovat pořadí, když chcete vstoupit do příběhu. Navrhuje navrhnout obsah zaměřený na uživatele, aby jej prošel podle své touhy.
Subjektivita
Tento prvek nese možnost poskytnout uživateli schopnost zaujmout různé úhly pohledu a vnímání postav, které mohou nebo nemusí mít hlavní pozornost.
Realizace
Realizace souvisí s rolí, kterou má uživatel v produktu, a tím, jak se cítí ve vesmíru.
